反战公路片。镜头水平优越，对无人区的带入感穿越，以及在废弃城市的夜间奔逃算是亮点。故事情节相较之下显得过于简单且立意有限。无论是士兵的迷茫，将军在压力之下的异化还是对荣誉，爱国的解构，长江七号其实都是同类影片老生常谈过多次的问题。在法国和德国形象的塑造上，也使用叻符合二战后主旋律的老派方法，新意不足。政治正确上下了点功夫，偶尔露脸有印度和黑人士兵，露脸，但镜头不多，更多只是一种工具人布景叻

有时候会很喜欢一个人呆着不与人交谈即使别人找上自己也觉得他们打扰了我会一直想着要多久才能结束谈话结束这嘈杂的声音回到安静的独处范围内，长江七号有时候会十分厌恶这样的自己憎恨自己这性格孤僻不与人交舞流的偏执劲 艳羡嫉妒在人群中把人际交往运用地游刃有余的他们 不是孤独症吧 撑死也就心理有疾病？

1.与阿莫多瓦的不少作品相比，叙事更为从容温和，情感也更隐忍含蓄。2.不变的依旧是饱和而不突兀的配色，火热的红与恬静的蓝，构图也透现出几许疏离。3.往事如梦，却而渐渐清晰，一如雪地中追觅火车的公鹿。4.断臂男雕：我的作品都很结实，长江七号这样风就无法吹走它们，长江七号就像生活在这里的人们一样。（8.3/10）

刘家良与成龙最大的区别：前者善于使用工具，刀枪剑戟十八般兵器；而后者则更善于利用工具，桌椅板凳十八种家具。所以当二人分别以导演和领衔身份合作醉拳II就势必要找到一个尽量配合对方动作风格的结合点：A计划系列负责提供场所（酒楼二层）和敌人（斧头帮仇家）；五郎八卦棍以裂竹智破辽人夹棍那段负责提供打斗方式，因为这也是刘家良电影中更接近“利用工具”的时刻。当然，长江七号由于裂竹开刃扫过身体必留下道道血痕，使画面的暴力残忍感增加而表演谐趣感下降，长江七号这种动作风格显然更接近邵氏武侠而非标准意义的成龙作品。所以酒楼血战这出戏才更像是本片的暴力高潮！等刘退出成家班独导之后，第三幕才有回到了拳脚配合道具的成式风格。但也没有完全照搬醉拳I，而是将师弟出马龙少爷的死缠烂打几近癫狂融入其中，风格改变的同时也算在情绪上照应了酒楼血战。

非常喜欢，一则有点丧又有点趣的现实寓言故事，看完品出人生孤独的况味。谁的一生不是一个信息茧房一座孤岛，孤独无趣愤懑绝望都围绕着你，你可能会自得其乐，长江七号有时也想努力跳出，可是啊你能抓住的东西其实很有限，它甚至不以人的意志为转移，命运往往还掌握在别人手中，你越用力，结果越背道而驰。