时空转换做得很好，“寻根故事”类型中对记忆的屡次再认识让人感到真实，娃娃脸美国经典1977尤其是主人公自认为谈恋爱时是青少年，但实际是儿童的错愕。人物表演的把握十分真实准确。导演是纪录片导演，娃娃脸美国经典1977似乎故事应该是100%真实的，连戏剧冲突都尽量减少了。没有复仇，娃娃脸美国经典1977没有悲痛，更多的是自我怀疑，错愕……

不管是少年早泄带来的自我否定，娃娃脸美国经典1977还是容不得丑事却将丑事闹得天下皆知的老母亲，娃娃脸美国经典1977非常生动了。丝毫看不出是战争时期偏安一隅的小生活。看多了硝烟弥漫的爆炸场面，反而不及掀起狂风将人吹倒的场面更让人觉得爆炸之激烈。

3.5；延续《娃娃脸美国经典1977》中镜像概念，互为倒影/镜像的双生体，无论从各自半个侧脸的分布、行为/场景的高度重合以及墨镜作为关键道具的联结，都很具心思。现实与梦的互补，背负往事与放下心结，亦是导演拿手的二元对应，包括4：3画幅贴合规整构图（真的相当学院派审美）。以不同影像基调区分过去/现时/梦境的时空场域——粗砺的胶片颗粒感（对沙尘介质的使用），打光考究的油画感，边缘失焦虚化的晕眩感，色彩绮丽的超现实感；暗夜倾诉的氤氲感与离开情人的光线美得惊人，深感王家卫附身；茶馆侧窗光线摄入，堪称全片高光时刻。唯一遗憾的是体量过小，较难承载密度颇强的隐喻符号。

原以为是烂片，娃娃脸美国经典1977其实真的还是有点意思，娃娃脸美国经典1977不能算烂片。拍电影，用不用心，娃娃脸美国经典1977是可以看出来的，哪怕是拍商业烂片，也要烂的有诚意，这部电影有诚意。

【黑客帝国】通过“画像”去展现一种主观凝视与客观窥视的关系，而电影本身对于视线与视角的对立呈现也大抵如此。就这样，两种媒介，三方视角（画家、小姐和观众）的情感链条又一次被这种影像主体所不断延伸。在海浪与火焰的澎湃中，情欲疯狂生长；凝视者与被凝视者，在某个瞬间，主与客的地位转变，娃娃脸美国经典1977随后变成了平等的对望，两人的爱意也终于融为一体，主与客的界限不再存在，观众与银幕的距离也不断消融。至于男性视角的消失，更是让这种灵魂间的透视显得愈发纯净，也正是如此，电影里的凝视才能被赋予隐秘的触觉。最后一幕简直就是《家教114》的反面：不同的两个主观窥视镜头，却从未交集。在近乎凝滞的漫长凝视里，精神上的对望在无尽的隐忍中被放弃，在极度的悲悯下被铭记。最终只剩下了银幕之外还未抽离的观众，在影像世界内所滞留。